Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” 2011
Resultados: SECCIÓN DE HONOR – Domingo 24 de julio
1º Premio: (369,5 puntos)
Ateneo Musical y de enseñanza “Banda Primitiva” de Lliria (Valencia)
2º Premio: (348,5 puntos)
Sociedad Musical Instructiva “Santa Cecilia” de Cullera (Valencia)
3º Premio: (313,5 puntos)
Societat Unió Musical de Alberic (Valencia)
Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” 2011
Resultados: SECCIÓN PRIMERA – Sábado 23 de julio
1º Premio: (341 puntos)
Unión Musical de Godelleta (Valencia)
2º Premio: (312,5 puntos)
Centro Instructivo Musical de Benimaclet (Valencia)
3º Premio: (306 puntos)
Associaçao Recreativa Musical Amigos de Branca (Portugal)
Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” 2011
Resultados: SECCIÓN SEGUNDA – Viernes 22 de julio
1º Premio: (296,5 puntos)
Ateneu Musical “la Lira” de Corbera (Valencia)
2º Premio: (270,5 puntos)
Unión Musical Torrevejense de Torrevieja (Alicante)
3º Premio: (240 puntos)
Trondelag Ungdomskorps (Noruega)
Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” 2011
Resultados: SECCIÓN TERCERA – Jueves 21 de julio
1º Premio: (342,5 puntos)
Agrupació Musical “Santa Cecilia” de Ador (Valencia)
2º Premio: (279 puntos)
Sociedad Musical “Unión de Pescadores” (Valencia)
3º Premio: (250,5 puntos)
Sociedad Unión Musical Algueñense de Algueña (Alicante)
Estimadas amigas y amigos de CIBM Valencia,
como anunciado en nuestra página Facebook el día 14 de julio de 2011, el sr. Yu Hai no podrá participar como jurado por motivos personales. El Comité Organizador ha decidido nombrar en su lugar Dª Mercedes Padilla Valencia.
Mercedes Padilla Valencia es catedrática de Dirección de Orquesta y de Contrapunto y Fuga del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid donde obtuvo los títulos de Profesora Superior de Pedagogía Musical, Solfeo, Teoría de la Música, Transposición y Acompañamiento al Piano, Composición, Piano y, con el Maestro García-Asensio, Dirección de Orquesta.
En la página web del Certamen Internacional de bandas de Música “Ciudad de Valencia” podréis encontrar el curriculum completo del nuevo miembro del jurado.
Post relacionado: Jurado 125 Edición CIBM Valencia.
En esta entrada del blog presentamos el Jurado del 125 Aniversario del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia”:
Felipe Neri Gil Marrero
Arafo (Tenerife, España).
Director Artístico de la Banda Municipal de Música del Excmo. Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife.
Inma Shara
Amurro (Álava, España).
Director y compositora, una de las pocas mujeres destacadas en este ámbito. Prepara varios proyectos discográficos con la prestigiosa casa Sony Music.
Mark Whitlock
Duluth (Minnesota, EE.UU).
Director de bandas y catedrático de música en la Universidad de Minnesota Duluth.
Odd Terje Lysebo
Larvik (Vestfold, Noruega)
Presidente del WASBE World Association for Symphonic Bands and Ensembles.
Yu Hai
Rizhao (Shandong, China)
Director de la Banda Militar del EPL (Ejército de Liberación Popular) de China.
Citando a la Base Séptima de nuestro Certamen: “El jurado estará compuesto por cinco personalidades del mundo de la música de reconocida solvencia musical, nacionales y/o extranjeros, designados por el Comité Organizador tras el estudio curricular e idoneidad de los miembros propuestos, en número de cinco cada uno, por el Instituto Valenciano de la Música de la Generalitat Valenciana, el Palau de la Música de Valencia, WMC de Kerkrade y los Jurados actuantes en la anterior edición del Certamen.
En el supuesto de designarse algún miembro que, por su origen, circunstancia, motivos y/o causas esté relacionado con alguna banda participante en el Certamen, será eliminado del Jurado, procediéndose a designar un nuevo miembro de los incluidos en la propuesta citada y así sucesivamente.”
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Más info: CIBM-Valencia.com
Falta un mes exacto al comienzo de la 125 Edición del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia”. Para celebrar un evento tan importantes para todos los amantes de la música de banda, en esta entrada de nuestro blog hablaremos de CIBM Valencia hace 100 años.
Hace 100 años...
…el Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” por aquel entonces llamado Concurso de Bandas “Ciudad de Valencia” celebró su 25 aniversario, desarrollándose las audiciones en la Plaza de Toros de Valencia durante los días 1 y 2 de agosto y estando configurado en dos secciones.
El primer día de Certamen, las Bandas de Música participantes comenzaron a las 15’30 h. el desfile por las calles de la ciudad, interpretando pasodobles hasta converger en la Plaza de Toros.
El Jurado estaba formado por:
que ocupó la tribuna a las 16’00 h. momento en que el Concurso comenzó con el desfile de las Bandas participantes por la arena de la Plaza hasta alcanzar la gran plataforma que se había construido para las actuaciones, cerrando el mismo la Banda Municipal de Valencia, dirigida por Damián Gasó Fabra.
Seguidamente las cuatro Bandas participantes en la Segunda Sección interpretaron sobre el entarimado la Obertura “Egmont Op. 84” de Beethoven como obra obligada.
Posteriormente las cinco bandas de la Sección Primera ejecutaron la obra de libre elección, finalizando esta audición la Banda Municipal de Valencia que, después de interpretar una Fantasía de “Sigfrido” de Wagner, tuvo que regalar tres bises debido a las insistentes ovaciones que recibió del numeroso público asistente, acabando este primer día de concurso sobre las 22’00 h. saliendo las bandas de la Plaza de Toros desfilando por las calles de la ciudad.
El segundo día de Concurso comenzó de igual modo que el primero, con el desfile de las Bandas de Música por las principales calles de la ciudad hasta la Plaza de toros y en la arena de la plaza.
Continuó el concurso con la interpretación de la obra obligada por parte de las Bandas pertenecientes a la Sección Primera que fue el cuarto movimiento llamado Carnaval de la “Suite Roma” del compositor Jules Massenet.
Seguidamente las Bandas de Sección Segunda interpretaron cada una su obra de libre elección, finalizando la audición con la intervención de la Banda Municipal de Valencia que, bajo la batuta de Damián Gasó Fabra, interpretó “El Buque Fantasma” de Wagner, “L’Entrá de la Murta” del maestro Giner y el “Himno de la Exposición” del maestro Serrano.
Al igual que el día anterior, las Bandas de Música salieron de la Plaza de Toros acompañadas del público, diseminándose por la ciudad y esperando la adjudicación de los premios.
A las 11 de la noche, en el Pabellón Municipal de la Feria ubicado en el paseo de la Alameda, se reunió el jurado junto con los nueve directores de las Bandas de Música participantes y acordó, ante la imposibilidad de dar dos primeros premios a las Bandas de Liria, otorgar los siguientes premios:
● Primer Premio de la Sección Primera dotado con 3.000 pesetas al Centro Instructivo “Unión Musical” de Liria, con 48 músicos y dirigida por Francisco de Paula Vives Hernández que interpretó “Les Erynnies” de Jules Massenet, como obra de libre elección.
● Segundo Premio con 2.000 pesetas para la Banda “Primitiva” de Liria, dirigida por Julián Palanca Masiá, con 57 músicos, interpretando como obra de libre elección también “Les Erynnies” de Jules Massenet.
● Tercer Premio con 1.000 pesetas fue para la Banda Municipal de Novelda, formada por 45 músicos y dirigidas por Eleuterio Parra Bernabeu, interpretando la Obertura “Patria” de Georges Bizet como obra de libre elección.
● También participaron en la Sección Primera de esta 25 edición del Certamen, la Sociedad Musical Obrera de Torrente, con 53 plazas y dirigida por Valentín Planells Gozalvo, que interpretó “Le Pardon de Phoermel” de Giacomo Meyerbeer como obra de libre elección y la Unión Musical de Benaguacil con 46 plazas, dirigida por Joaquín Pérez Rodríguez, que ejecutó como obra libre la Obertura “Tannhäuser” de Richard Wagner.
En la Sección Segunda el jurado concedió los siguientes premios:
● Primer Premio con un importe de 2.000 pesetas lo consiguió la Banda Municipal de Antella, con 38 músicos y dirigida por José García Pastor, que interpretó la Obertura “Don Juan” de Amadeus Mozart como obra de libre elección.
● Segundo Premio fue para la Banda “Agrícola” de Monserrat, con 40 músicos y dirigida por Francisco Hueso del Toro, que interpretó como obra de libre elección “Carnaval” de Alexander Glazunov. El premio estaba dotado con 1.000 pesetas.
● Tercer Premio de 500 pesetas para la Banda del “Centro Artístico Musical” de Paterna, dirigida por Vicente Peris Valero. Estaba compuesta por 38 músicos que interpretaron la “Suite no 2” de Georges Bizet como obra de libre elección.
● Concursó también en esta Sección Segunda con 38 músicos y dirigidos por Emilio Salt Isach, la Unión Musical de Algimia de Alfara, interpretando la Obertura “Cleopatra” de Luigi Mancinelli.
El público recibió gratamente el fallo del jurado, considerando que era el más equitativo que se había producido en muchos años.
En esta entrada del Blog de CIBM Valencia presentamos una pequeña descripción de las Obras de Libre Elección de la 125 Edición del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia”. El listado está ordenado por Autor:
A
“Egmont” de Bert Appermont.
Pieza en cuatro movimientos, fruto del encargo de la Asociación “Lamoraal van Egmont” de Holanda. 1.- The Wedding, comienza una emotiva melodía con variaciones que representa a Egmont, seguida por una danza que recrea el ambiente festivo de las bodas de mediados del siglo XVI. 2.- Un tema de Guitarra española y castañuelas simboliza el poder tiránico y la locura de Felipe II, fundiéndose los dos temas, el de Egmont y el de Felipe II, para a continuación seguir su propio camino, acabando en un gran tutti en el que los dos temas se pueden oír en competencia salvaje en un baile español. 3.- Fatio Prudentia Minor, La música representa el caminar de Egmont hacia su ejecución en la Grand Place de Bruselas, donde fue decapitado. 4.- United against Spain, esta ejecución pública sin razón fue la causa de la continua resistencia de los Países Bajos contra el ocupante español, terminando la obra después de una gran victoria, con una breve fragmento de los himnos Belga y Holandés.
“Marea Negra” de Antón Alcalde.
Sinfonía descriptiva en cuatro movimientos, en la que se narra el desastre natural producido por el vertido del petrolero Prestige hundido frente a las costas gallegas en Noviembre de 2002.
1.- Despertar en las Rías Bajas, con un comienzo frio y misterioso, semejante a la calma que antecede a la tempestad. 2.- Prestige, el hundimiento, describe el avance del petrolero Prestige por la Costa da Morte, las embestidas de las olas y la explosión final cuando se hunde. 3.- Marea Negra, comienza esta parte con un minuto de silencio y describe la catástrofe ecológica, animales muertos, playas y fondo marino contaminados, etc. 4.- Marea Branca, es un homenaje a todos las personas que colaboraron en limpiar las rias y las costas gallegas, gracias a todos e NUNCA MAIS !!
B
“Sinfonía nº 2” de James Barnes.
Obra en tres movimientos estrenada por la University of Kansas Symphonic Wind Band en 1982, recibiendo el mismo año el Premio Niel K. Kjos Memorial a la contribución más significativa para banda de música.
1.- “Elegia” escrito en forma de sonata. Su primer tema, es sombrío, el segundo introduce un humor siniestro, estas dos ideas contrastantes luchan a lo largo del desarrollo, terminando con la sensación de que el bien ha triunfado sobre el mal. 2.- “Variazione Interrotte”, es una superposición de varias formas sinfónicas y conceptos. Comienza con unas variaciones sobre un tema original que posee el carácter de un scherzo y concluye en un acorde grave y disonante. 3.- “Finale”, un final clásico sinfónico en forma de sonata. El primer tema (que utiliza las mismas cuatro notas como el primer tema de la “Elegía”, terminando en un final lleno de color.
“A Cotswold Symphony” de Derek Bourgeois.
Es la Sinfonía nº 6 de Derek Bourgeois, original para orquesta y encargada por “The Stroud Festival”, interpretándose por primera vez en Bristol en 1989. Transcrita para banda por el mismo compositor.
La sinfonía discurre desde “El amanecer” con la subida de las nieblas por el valle de Gloucerter hasta el “Epílogo” sin interrupciones a pesar de tener seis secciones o partes diferenciadas.
Stroud está en el corazón de la zona de Gloucester, en las colinas llamadas “Cotswolds”, que dan nombre a la obra. El origen de la sinfonía se dio un melancólico día de otoño por la mañana en el que uno de los directores del Festival llevó al compositor hasta la cima de una colina cerca de Stroud, divisándose en la lejanía la ciudad de Gloucester. Mientras el compositor miraba fijamente esta escena le llegó la idea para escribir la sinfonía.
D
“Extreme Make-Over” de Johan de Meij.
Extreme Make-over se compone de una serie de metamorfosis musicales sobre un tema del conocido Andante cantabile del segundo movimiento del Cuarteto de cuerdas N º 1 de Tchaikovsky, escrito en 1871.
El tema principal del Andante cantabile se basa en una canción popular rusa. En Extreme Make-over este tema se introduce en su forma original, por un cuarteto de saxofones. Uniéndose al tema oboes, fagotes y clarinetes.
Un solo de timbales forma la transición a la alla Marcia, movimiento compuesto en un estilo neo-clásico robusto y está salpicada de citas, de la Cuarta y Sexta sinfonía, así como del Romeo y Julieta de Tchaikovsky que conducen a un solo de marimba extenso. Se han utilizado botellas afinadas para reproducir una melodía que recibe un tratamiento canónico del tema, precipitándose a través de cada grupo instrumental, llevándonos a una conclusión festiva.
F
“El Coloso” de Ferrer Ferran.
Sinfonía en cuatro movimientos encargo de la Sociedad Musical Instructiva Santa Cecilia de Cullera, para estrenarla en el Certamen de este año, impetuosa, violenta, colosal, de una dificultad extrema en la que todos los elementos de la orquesta demuestran un gran virtuosismo.
En ella se describen las sensaciones que le producen al compositor el cuadro del mismo nombre “El Coloso”, atribuido en un principio a Goya, dentro del estilo de sus pinturas negras. En él se representa a un gigante dormido, como parte principal del cuadro, resaltando en la parte inferior del cuadro la gente huyendo en varias direcciones, dando la impresión de caos, por tan terrorífica situación, “El Gigante” caminando entre las montañas, con los puños en alto y los ojos cerrados, representando la idea de violencia ciega.
“A Day in Valencia” de Gregory Fritze.
Poema Sinfónico en cuatro movimientos encargo de la Banda Primitiva de Llíra para estrenar en el presente Certamen, dedicado al pueblo de Valencia.
Es una composición programática en la que se nos sugiere un período de veinticuatro horas en Valencia. 1.- Sunrise over the Mediterranean, muestra la llegada del sol a lo largo del Mar Mediterráneo, con los colores del sol cambiando poco a poco. 2.- Workday, muestra los cinco momentos de una jornada laboral típica valenciana, alternando los momentos de trabajo junto con el almuerzo con los amigos o la comida con la familia. 3.- An Early Evening Walk, es un movimiento de contemplación dedicado al gran tubista Harvey Phillips. 4.- Late Night at a Fiesta, la alegre fiesta se prolonga toda la noche, finalizando con la luz del sol del nuevo día.
G
“Great Rusia” de Chernov Gennady Vladimirovich.
Sinfonía en tres movimientos escrita especialmente para la Russian Federation Brass Band. Se estreno en 1974 en la sala Tchaikovsky de Moscú, bajo la dirección de V. Kataev con un éxito sin precedentes.
En esta obra el compositor continúa desarrollando las grandes tradiciones de la música rusa, procedentes de M. Glinka, y del llamado grupo de los cinco. La música de Chernov está marcada por el aliento épico, la robustez y carácter de su propia personalidad, e impregnada de gran riqueza de color tímbrico y diversas secuencias rítmicas. Su Sinfonía nº 1 “Gran Rusia” describe tres imágenes contrapuestas de este país: 1.- La antigua y Rusia trágica. 2.- El país de las hadas y Rusia misteriosa. 3.- La Rusia feliz y heroica.
“Dragon Elliot, Poema Sinfónico a un Dibujo” de Juan Gonzalo Gómez Deval.
Poema Sinfónico resultado del encargo de la Unión Musical de Godelleta al compositor para participar en el presente Certamen.
Dragón Elliot, es un dibujo animado que aparece en la gran pantalla del cinema en los años 80.
Nada que ver son la historia del film, este personaje bonachón de color verdey alas rosa, sirve de inspiración al compositor para transmitir a través de este poema sinfónico sensaciones como son, el misterio de las sombras y los prejuicios entre el bien y el mal.
Fantasía y realidad conjuntamente nos invitan a la reflexión de éstas sensaciones e indagar donde se encuentra su punto de inflexión.
M
“Sinfonía nº 5” (1º y 2º Mov) de Gustav Mahler.
Obra terminada en 1902 y estrenada en Colonia en 1904, aunque Mahler volvería a rehacerla en varias ocasiones hasta el año anterior a su muerte, 1910.
Disfrutaremos de los dos primeros movimientos de los cinco que componen la sinfonía.
1.- Trauermarsch, Es una marcha fúnebre melancólica y triste con un inicio irónico de las trompetas tras el que estalla la orquesta completa llena de locura, pero también de tristeza, finalmente entra el tema del movimiento terminando así de una forma tranquila y nostálgica.
2.- Stürmisch bewegt, está escrito a modo de primero (en forma de sonata), en él se evoca de nuevo el tema de la muerte pero de una forma diferente, con una alternancia entre lo dulce y lo tremendo. Altamente explosivo, refleja la frustración más profunda al no poder resolverse tras múltiples intentos.
N
“Expedition” de Oscar Navarro.
Un emocionante viaje a la Antártida envuelve a éste poema sinfónico, cargado de emoción, color, ritmo y acción.
Todo comienza con los preparativos en el puerto donde se hallan las galeras. Tras ésta danza, la gran expedición continua rumbo a la Antártida, momento cargado de color y misterio. Una vez frente a las grandes extensiones de hielo, las galeras se deciden a dar un paseo entre los grandes icebergs.
Ya situados en el corazón de la Antártida, un alud sorprende a las galeras y tras su lucha contra la madre naturaleza consiguen escapar del desastre y llegar sanas y salvas al lugar de partida.
P
“JAD-A-DAJ” de Carlos Pellicer.
Obra galardonada con el segundo premio del XXVII Concurso Internacional de Composición Original para Banda de Música de Corciano (Italia en 2009, estrenada ese mismo año por la Banda Municipal de Castellón.
El nombre JAD-A-DAJ-proviene de una combinación de varios recursos de composición, de ahí el subtítulo de “diálogos eclécticos para banda”. La música responde a un puro trabajo de análisis y más específicamente a la búsqueda para explotar el contraste de la amplia gama de sonidos proporcionados por los instrumentos de viento y percusión. Partiendo de una escala napolitana mayor obtiene una serie de intervalos de cuarta desarrollándola completamente simétrica: Es lo que algunos autores han llamado “ciclo cerrado de cuartas”.
“Al Piemonte” de Carlo Alberto Pizzini.
Original para Orquesta y dividido en tres movimientos, I.- Insegne gloriose, II.- Notturno sulle Alpi, III.- Macchine e cuori (La Fiat), el poema sinfónico “Al Piemonte” se inspiró en la historia, la belleza natural y la pasión por el trabajo de la región del Piamonte del norte de Italia, donde la familia Pizzini ha nacido, ha vivido y trabajado durante muchos años.
Cuando Respighi vió el resultado del poema escrito por su joven alumno “Il delle Dolomiti” lo felicitó diciéndole “Bravo”, añadiendo: A usted le dirán lo mismo que me dijeron a mi en el Carnegie Hall de Nueva York después de haber interpretado Pinos de Roma: “Enhorabuena para usted y para el techo” por haber resistido la enorme batería de sonido.
"Divertimento” de Lorenzo Pusceddu.
Obra del compositor de Cerdeña Lorenzo Pusceddu, compuesta por cinco movimientos cortos en los que aparecen aspectos muy diferenciados el uno del otro. En un primer momento aparece una fanfarria clásica inicial, seguida de una barcarola basada en una canción popular italiana, a continuación un movimiento que utiliza constantemente el humor de los ritmos irregulares, una letra interludio dulce nos da paso al final del Divertimento con un baile popular con encanto de Cerdeña, el Tundu Ballu, que se caracteriza por una estructura de seis medidas en lugar de los ocho habituales.
R
“Fourth Symphony” (1º, 2º Y 3º Tpo) de Alfred Reed.
Obra de encargo para la primera sección del World Music Festival in Kerkrade de 1993. Compuesta en tres movimientos: I- “Elegy”, apacible canción de carácter a veces lastimero y otras veces de carácter dramático. II- “Intermezzo”, amable y calmado, con un pequeño tema en 5/8 en el que aparecen unos toques latinos aquí y allá, donde el arpa parece casi estar sonando como una guitarra española grande. III- “Tarantella”, contrasta con todo lo que ha venido antes, rápido y ardiente, dibuja un tema en forma de fuga que desarrolla todo el virtuosismo inherente a las modernas bandas de música, con una conclusión final brillante.
V
“Polifemo” de Andrés Valero Castells.
Composición fruto del encargo del Ayuntamiento de Valencia al compositor para serinterpretada como obra obligada en nuestro Certamen el año 2001.
Comenzamos observando la hermosa costa siciliana, lugar en el que se desarrolla la acción, en la que capta nuestra atención un punto de entre el vasto paisaje, la cueva fría, oscura y misteriosa del deforme gigante de un solo ojo. El horrendo Polifemo está enamorado de la bella Galatea. Amor no correspondido que se transformará en celos y odio mortal que acabará con la vida del pastor Acis, brutalmente asesinado por Polifemo. Después de la tragedia el verdadero amor de Acis y Galatea triunfa inmortalmente y la sangre derramada es convertida por gracia divina en el agua de una fuente imperecedera.
“Spartacus” de Jan van der Roost.
“Poema Sinfónico” en tres secciones teniendo cada sección sus propios materiales melódicos, apareciendo en la sección final, el tema principal de la segunda sección en un grandioso tutti y rescatando la atmósfera oriental del comienzo.
La primera sección es de carácter oriental con fragmentos melódicos que se refieren al origen de los esclavos romanos. La segunda parte evoca el amor en un ambiente tranquilo entre Espartacus y su amada, prestando especial atención a la orquestación. Más agresiva y marcial es la sección final que se refiere a la revuelta de los esclavos contra los opresores romanos, la aparición de los 12 tonos simboliza la crucifixión de los esclavos. El corno inglés reanuda parcialmente la cadencia de la flauta de la segunda sección, queriéndonos recordar el amor eterno entre Espartacus y su amada una última vez.
“Poeta y Aldeano” de Franz von Suppé.
Obertura orquestal compuesta en 1846 por el músico fundador de la opereta vienesa. Con esta obra quiere hacer un homenaje a los campesinos de su época.
La obra comienza con una majestuosa obertura cuyos primeros compases son ejecutados por un sonoro coro de vientos. Un solo del violonchelo, habitualmente transcrito al saxofón tenor para banda, presenta uno de los temas más importantes de la obra. El ritmo se acelera discretamente con la participación de las maderas en medio de la continuación del discurso del violonchelo. El oyente fácilmente puede apreciar que la obra completa de von Suppé es un encadenamiento de melodías inspiradas y estados de ánimo contrastantes. La acción musical se acelera para llegar a un final animado y contundente.
W
“Paganini Variations” de Phillip Willby.
Obra compuesta en 1991 como encargo de la BBC. Posteriormente elegida como obra obligada en el British Open Contest.
Está basada en los famosos 24 Caprichos para violín de Paganini y explota toda la brillantez solistica de la banda de música moderna. Hay dieciséis variaciones, organizadas en tres grandes grupos, y la música está diseñada para mostrar lo mejor de cada instrumento. Comienza como un estudio a solo o por grupos de instrumentos, terminando en un virtuoso bolero interpretado por todos los trompetas al unísono. El movimiento lento es anunciado por una serie de cadencias, y la Romanza con un solo de fliscorno al estilo de Paganini. La última sección comienza con un crescendo demoníaco que da paso a la melodía original, antes de estallar en una fulgurante coda.
Z
“Valhalla” de Francisco Zacarés Fort.
Es un Tema y Variaciones para banda. El Valhalla es una parte del paraíso de los dioses nórdicos donde las Valquirias conducen a los héroes muertos en combate escogidos por Odín. Se creía que sus armaduras producían la luz de la Aurora Boreal.
El inicio de la obra refleja la majestuosidad del Valhalla, retratada en la mitología nórdica como una gran sala de 540 puertas, paredes de oro y techo de escudos de brillante bronce.
Las cuatro variaciones siguientes, representan a Thor con su terrible martillo mágico, el sosiego tras la batalla durante el que las Walkirias llevan a los héroes caídos al Valhalla, las peripecias del maligno dios Loki, capaz de cambiar de apariencia con tal de conseguir sus retorcidos fines y finalmente la batalla de los dioses.
SECCIÓN TERCERA – Jueves 21 de julio
Palau de la Música: 18’00 h
Obra Obligada: “The Hounds of Spring” de Alfred Reed
COMPLESSO BANDISTICO FORNOVESE ETTORE ZUFFARDI (ITALIA)
SOCIEDAD UNIÓN MUSICAL ALGUEÑENSE DE ALGUEÑA (ALICANTE)
BANDA SINFONICA JUVENIL DE NOCAIMA (COLOMBIA)
SOCIEDAD MUSICAL “UNIÓN DE PESCADORES” (VALENCIA)
AGRUPACIÓ MUSICAL “SANTA CECILIA” DE ADOR (VALENCIA)
BANDA MUSICALE CITTÀ DI PROCIDA (ITALIA)
Banda Invitada: ALABAMA DIXIELAND JAZZ BAND
Director Invitado: Antonio Damián Hernández Hernández
Programa:
SECCIÓN SEGUNDA – Viernes 22 de julio
Palau de la Música: 18’00 h
Obra Obligada: “El Festín de Baltasar” de Salvador Giner Vidal
BANDA MUNICIPAL DE MÚSICA DE VILLAROBLEDO (ALBACETE)
UNIÓN MUSICAL TORREVEJENSE DE TORREVIEJA (ALICANTE)
TRONDELAG UNGDOMSKORPS DE TRONDHEIM (NORUEGA)
SOCIETAT ESCOLA MUSICAL “SANTA CECILIA” DE L’OLLERIA (VALENCIA)
ATENEU MUSICAL “LA LIRA” DE CORBERA (VALENCIA)
Banda Invitada: ORQUESTRA DE SAXOFONS DE LA COMUNITAT VALENCIANA
Concierto: “TRIBUTURRALDE” Tributo a Iturralde
Director: Rafael Doménech Vives
Programa:
SECCIÓN PRIMERA – Sábado 23 de julio
Palau de la Música: 10’30 h
Obra Obligada: “Concert per a Orquestra de Vents i Percussió” de Ferrer Ferran
BANDA DE MÚSICA MUNICIPAL DE CALDAS DE REIS (PONTEVEDRA)
UNIÓN MUSICAL DE GODELLETA (VALENCIA)
Palau de la Música: 17’30 h
ASSOCIAÇAO RECREATIVA MUSICAL AMIGOS DA BRANCA (PORTUGAL)
SOCIETAT MUSICAL “LA NOVA” D’ALCOI (ALICANTE)
CENTRO INSTRUCTIVO MUSICAL DE BENIMACLET (VALENCIA)
Banda Invitada: SPANISH BRASS LUUR METALLS
Componentes:
Concert: “Vibrassions”
SECCIÓN DE HONOR – Domingo 24 de julio
Palau de la Música: 10’30 h
Obra Obligada: “De Causis, the Order of the Chaos” de Francisco Zacarés Fort
SOCIEDAD MUSICAL INSTRUCTIVA “SANTA CECILIA” DE CULLERA (VALENCIA)
ATENEO MUSICAL Y DE ENSEÑANZA “BANDA PRIMITIVA” DE LLIRIA (VALENCIA)
Palau de la Música: 17’30 h
SOCIETAT UNIÓ MUSICAL DE ALBERIC (VALENCIA)
SOCIETAT MUSICAL “LA PRIMITIVA SETABENSE” DE XÁTIVA (VALENCIA)
UNIÓN MUSICAL UTIELANA DE UTIEL (VALENCIA)
Banda Invitada: BANDA MUNICIPAL DE VALENCIA
Director Invitado: Fernando Bonete Piqueras
Programa:
*In memoriam I Centenario del fallecimiento.
El día 24 de julio de 2011 tendrá lugar en el Palau de la Música de Valencia la última jornada del 125 Aniversario del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia”: la Sección de Honor.
Las bandas de esta sección tendrán como Obra Obligada “De Causis, the Order of the Chaos” de Francisco Zacarés Fort (foto).
La Obra, galardonada con el 2nd Prize & Special Prize Frederic Fennell en el II Concurso de Composición de la Tokyo Kosei Wind Orchestra (Japón), se estrenó en enero de 2010 por la Banda Municipal de Música de Bilbao y su director titular Rafael Sanz-Espert.
Caos perfectamente organizado
El “Liber De Causis” – “Libro de las Causas”, es un tratado que consiste en gran medida en extractos de Elementos de Teología, en el que se tratan diversos temas buscando la causalidad de las cosas: “El Orden del Caos”. En todo el espectro de comportamientos caóticos aparentemente diferentes, subyace lo que parece ser una simple y sorprendente ley universal: la ordenación de lo aparentemente desordenado.
La Obra está estructurada en tres grandes secciones, precedidas por una introducción de tempo lento y carácter melancólico y finaliza con una Coda, siendo en la sección final de la obra, en la Fuga, donde se organizan las variaciones de diversos elementos temáticos expuestos a lo largo de la pieza, los cuales parecen generar un caos pero, todo está perfectamente organizado.
Biografía del autor
Francisco Zacarés Fort nace en Albal (Valencia) y realiza sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música “Joaquin Rodrigo” de Valencia, obteniendo los títulos superiores en las especialidades de: Armonía, Contrapunto, Composición e Instrumentación, Solfeo y Teoría de la Música, Transposición y Acompañamiento, Dirección de Orquesta y Coros, Trombón, Pedagogía Musical, y Musicología. Estudios que amplía en diferentes cursos de especialización de Historia y teoría de la música, análisis, composición, dirección, musicología, tanto nacionales como internacionales.
Sus composiciones han sido interpretadas en Portugal, Inglaterra, Francia, Bélgica, Suiza, Italia, Israel, Holanda, Suecia, Japón, Noruega, Alemania, U.S.A., Dinamarca, Luxemburgo, etc., siendo utilizadas como obras obligadas y de libre elección en diferentes certámenes tanto nacionales como internacionales: WMC KERKRADE (Holanda), Flicorno d’Oro en Riva del Garda (Italia), Certamen de Bandas Amateurs en Lille (Francia), Certamen Internacional de Bandas de Músia “Ciudad de Valencia”, Certamen Provincial de Valencia, Certamen de la Comunidad Valenciana, Certamen Ciudad de Murcia, Certamen Provincial de Bandas de Pontevedra (Galicia), etc. Además, cuenta con una discografía de varios Cds, donde se recogen gran parte de sus obras.
A lo largo de su carrera musical, Francisco Zacarés Fort ha recibido en todo el mundo (Holanda, Estados Unidos, Italia, Japón, Bélgica) numerosos premios, el último en orden cronológico en el 2011 (2º Premio en el Concurso Europeo de Composición para la Orquestre National d’Harmonie des Jeunes de la CMF). En la actualidad es profesor de la asignatura de Contrapunto y Fuga en el Conservatorio Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de Valencia, habiendo impartido cursos especializados de dirección, análisis, armonía y composición.
El Blog del Certamen Bandistico más importante del mundo.